FAYE CHENG
« Nous oublions souvent que NOUS SOMMES LA NATURE. La nature n'est pas distincte de nous. Ainsi, lorsque nous disons avoir perdu notre lien avec la nature, nous avons perdu notre lien avec nous-mêmes. » — Andy Goldsworthy
Mon travail a toujours été imprégné de ma compréhension de l'univers, fondée sur la relation entre cet univers et moi. Je cherche à établir un lien qui transcende le temps.
Jusqu'à 92 % de la composition de tous les êtres vivants sur Terre est constituée de poussière d'étoiles ; nous sommes faits des vestiges d'explosions stellaires. L'être humain lui-même fait partie intégrante de cette nature vieille de milliards d'années. Autrefois, l'humanité s'efforçait de s'affranchir autant que possible de sa dépendance à la nature. Dans la société moderne, l'individualisme est valorisé, et l'on néglige son lien avec le monde qui nous entoure. Or, nous tissons des liens avec les éléments de la Terre (nous nous tenons debout, nous respirons, nous absorbons) et dépendons d'eux pour survivre.
J'observe souvent les espaces naturels et entretiens un contact étroit avec eux. À mes yeux, la planète sur laquelle nous vivons fait partie de l'univers ; nous, humains, ne sommes pas séparés du cosmos — nous sommes nous aussi un exemple de vie cosmique. C'est pourquoi je trouve des réponses dans la nature, même lorsque je ne m'y rends pas avec une question précise.
ÉDUCATION
Université des Arts de Londres Chelsea
MA BEAUX-ARTS
Silence&Acuité 2019
Durée : 10'15''
Performance
Matériel : fusain, aiguille, papier calque
Limite de fluxion 2021
Durée : 1'00''
Photographie statique
À partir de la photographie, je souhaite utiliser la photographie statique pour enregistrer le flux de la frontière entre l'humain et la nature dans un espace dynamique. De subtils mouvements servent à présenter cette frontière intangible et éthérée, ainsi que l'interaction entre le temps et l'espace.
∞ 2022
Durée : 7'20''
Performance, installation
Matériaux : carbone, terre, pierre
Cette œuvre représente la frontière changeante entre l'homme et la nature, ainsi que le concept de symbiose et de cycle énergétique entre l'humain, la nature et le cosmos.
Les personnes de retour en 2023
Durée : 5'24''
Matériaux : roches, céramique, corde
« The Returning Individuals » est une œuvre vidéo qui explore les cycles de la matière, la gravité du temps et l'origine même de la vie.
Dans la vidéo, plusieurs rochers massifs, recouverts de cordes de chanvre grossières et de coquillages, sont suspendus sous une végétation luxuriante, tels des fruits hétérogènes nés au cœur de la canopée. Au fil du temps, dans le silence, ces lourds « individus » subissent une transformation sous l'effet de la gravité et de l'érosion naturelle. Ils finissent par se délester de leur enveloppe extérieure, retombant et retournant à l'herbe en contrebas.
À travers un langage visuel d'une grande poésie, l'artiste saisit l'état liminal entre « suspension » et « atterrissage ». Ces pierres enveloppées incarnent la matière naturelle et symbolisent la conscience humaine ou le destin individuel. Après avoir enduré de longues périodes de contrainte, de tension et d'attente, elles brisent finalement leurs chaînes extérieures pour retourner à la matrice et à la terre. Prise dans la tension entre mouvement et immobilité, chute et renaissance, l'œuvre invite le spectateur à écouter en silence la prophétie de la nature sur l'existence et la cyclicité.
Renaissance 2023
Durée : 6'49''
Vidéo de performance
Matériau : Bâtonnets d'encens du temple Fo Guang Shan de Londres
Le sacrifice est un concept de foi qui trouve son origine dans la coexistence harmonieuse du ciel et de la terre. Dans la cabine téléphonique, contrainte de perdre sa fonction première, un espace clos et indépendant se crée. La fonction de communication inhérente au rituel permet d'établir un lien profond avec la capacité de communication propre à la cabine. Le matériau solide et tridimensionnel de celle-ci sert de point de départ à l'exploration de l'âme errante et nomade, en quête d'une libération et d'une paix intérieure véritables.
Distance momentanée 2023 11
Durée : 8'40''
Performance
Matériaux : Palo Santo, papier
Ce travail porte sur la réflexion concernant l'être humain à travers un mouvement spécifique, visualisant l'intégration de chaque être conscient avec la nature dans l'instant présent, et visant à expérimenter la distance psychologique entre la civilisation humaine et le champ naturel dans la cognition humaine, et à tenter de matérialiser et de concrétiser cette quête psychologique de la distance.